El arte en los carteles de cine

La inspiración para crear carteles de cine puede venir de muchos lugares, uno de ellos es el mundo del arte, por eso hoy, repasamos siete obras de arte que han inspirado el póster de una o varias películas:

El Caminante sobre el mar de nubes

Esta obra del pintor romántico alemán Caspar David Friedich ha influido en más de un ilustrador de cine. Os dejamos dos muestras, el cartel de Origen y el de Star Trek, aunque es más que probable que no sean las únicas:

Marilyn Monroe

Una de las obras más icónicas de Andy Warhol, ésa en la que retrata a una de las estrellas más importantes de la historia del cine sirve de inspiración a dos películas tan dispares como Un Dios Salvaje y La Gran Reunión de Madea:

La Creación de Adán

Este fresco de la Capilla Sixtina pintado por Miguel Ángel tiene un claro foco de atención, las manos de Dios y Adán. Mismo foco de atención que utiliza John Alvin para crear el cartel de E.T.:

La última cena

Si hay una obra que ha sido replicada en múltiples ocasiones tanto en el cine como en la  televisión, ésa es La última cena, de Leonardo Da Vinci. Pero como en esta ocasión hablamos de posters, os dejamos éste de  Los Mercenarios 2, que en nuestra opinión, más que inspirarse en la obra, la copia:

El Grito

Tenemos una película de terror llamada Scream (Grito) y un cuadro llamado El Grito. Tenemos un asesino en serie con una máscara que recuerda horrores a la obra de Munch. No es de extrañar que alguno de los carteles de la saga, también juegue con los mismos elementos:

La noche estrellada

Uno de los cuadros más famosos de Van Gogh aparece reflejado en uno de los carteles de Midnight in Paris, un guiño al París bohemio y al pasado al que el protagonista del filme quiere regresar:

Cristo de San Juan de La Cruz

En 2013, Warner comparaba a Superman con Jesús de Nazaret en una campaña de marketing con la intención de llegar a las audiencias cristianas. Pero, como podemos ver en este cartel de Superman Returns, que recuerda mucho a la obra de Dalí, no era la primera vez que se realizaba una analogía entre ambos:

*Escrito por nuestra colaboradora @KrTles

John Alvin

Aquellos que nos hemos criado en los 80, recordamos con especial cariño muchas de las películas de aquella época. Recuerdos que en muchos casos están asociados, no sólo a las imágenes y música de las cintas, si no también a sus carteles.

Y muchos de ellos se los debemos a uno de los grandes cartelistas de Hollywood, John Alvin.

John Alvin nació en 1948 en Estados Unidos. Se graduó en el Art Center of Design de Los Ángeles y se convirtió en un artista independiente. En 1974 realizaría su primera obra para la campaña de Mel Brooks de “Sillas de montar calientes”. Con quien repetiría en el póster de “El jovencito Frankenstein”.

A partir de ahí, Alvin crearía posters para más de 125 campañas publicitarias para productoras como New Line Cinema, Warner Bros Entertainment, Lucasfilm Ltd y Disney.

Sus trabajos son verdaderas obras de arte que consiguieron hacernos soñar con las películas que promocionaban y que se han quedado grabados en nuestra retina. Tal y como afirma Jeffrey Katzenberg (fundador de Dreamworks), “John era capaz de capturar la emoción de toda una película en una única imagen”.

Entre sus trabajos más famosos se encuentran los carteles de “Blade Runner”, “Gremlins”, “Cocoon”, “La Bella y la Bestia”, “Batman Returns” o “Parque Jurásico”. Y uno de sus póster, “El fantasma del paraíso”, fue expuesto en el Instituto Smithsonian de Washington D.C.

Creador de uno de los pósters más icónicos del séptimo arte, el de “Blade Runner”, (del que nunca estuvo del todo satisfecho), Alvin fue copartícipe del resurgir de la compañía Disney, con la que colaboró en distintos proyectos como “Aladdin”, “El rey león” y “La sirenita”, entre otras.

Si estáis interesados en su trabajo, no podemos finalizar esta entrada sin recomendaros el libro “El arte de John Alvin”, que repasa la trayectoria del autor y en el que podremos ver no sólo sus carteles, si no también la historia de cómo fueron creados, bocetos, composiciones y muestras rechazadas.

Os garantizamos que mientras paséis sus páginas no podréis evitar pensar “¿Éste también lo ilustró Alvin? ¿Y éste?”.

*Escrito por nuestra colaboradora @KrTles